秋末冬初，两档年度喜剧综艺隔空呼应，李诞和马东各自率领一群年轻人，承包了这个时节观众的笑点。

随着《脱口秀大会5》《一年一度喜剧大赛》赛事的推进和收官，持续刷屏社交网络，喜剧也仿佛注入了新的生命力，不但很多观众第一次对漫才、素描喜剧、黑场剧等喜剧形式有了直观感知，更有相声、小品等传统喜剧形式的翻新、进化，各类喜剧的融合。“喜剧”这一我们再熟悉不过的名词，在新的语境下，脑洞大开，重新解构和拓展出更多可能。这些能够反映新时代生活、用共情连接个体的新喜剧的蓬勃发展，收获了越来越多观众的喜爱。

如何保持作品的高水准？这样的变化能否在行业内部引发良性循环？综艺节目、商业化运作会给喜剧创作生态带来什么样的影响？这对喜剧人来说，需要更理性和开放的探索，我们由此对喜剧也抱有更多的期待。

多元的类型和更多市场机会

喜剧当然是广义的，抛开喜剧类影视剧，30多年来观众看到的舞台喜剧一般是相声和小品。

去年《一年一度喜剧大赛》成为综艺市场上的一匹黑马，作品有意避开了相声和小品，立意“新喜剧”，英文名为《Super Sketch Show》，顾名思义是以素描喜剧（sketch）的表演为主，即在几分钟的固定场景中，以一个点设置“梗”，一本正经的表演和意想不到的反转，总能打破观众预期。素描喜剧和观众最熟悉的小品接近，但素描喜剧往往没有完整的故事起因和必需的主题升华。

节目中的新喜剧类型多元，包容度高，观众有机会看到更丰富的形式。比如漫才、默剧、音乐喜剧、物件剧、独角戏、即兴、偶剧等，《全民运动会》还以黑场剧（即在数秒之内迅速反转的喜剧）的形式继续拓宽“喜剧”的定义。这些节目未必个个都好笑，但都充满了新鲜感。

脱口秀源自欧美，又称单口喜剧，即一个人一只麦讲述原创笑话。2009年前后，北京、上海的一些酒吧出现了一些“开放麦”表演，近年来，随着它的热度走高，对新喜剧的欣赏氛围得以形成。今年总台春晚，脱口秀演员王勉和大张伟一同表演了音乐脱口秀《快乐气氛组》，也让春晚语言类节目有了新的选择。

无论线上线下，脱口秀去年一年的表现令人惊叹。腾讯视频发布的《2022脱口秀营销白皮书》显示，2016年脱口秀演员还不到100人，2021年已经达到了万人。2021年全国线下演出观众达到220万人，票房收入2.24亿。以脱口秀头部公司笑果文化为例，去年在全国25座城市举办了近1500场演出和开放麦，覆盖超过40万观众，全年演出票房超过8000万，较2020年超过四倍。《脱口秀大会》第四季播放量破29亿，与前三季相比有了量级的增长。

成立于2017年的“过载喜剧”，是成都知名的脱口秀俱乐部。创始人方小天介绍，“过载喜剧”目前每周有1000人次左右的观众，邀请国内和本地的脱口秀演员来“开放麦”，孕育出了成都本地的脱口秀社群。“我们所有的段子都是演员根据自己的生活、自己身边的事情创作出来的，观众会非常有共鸣、有参与感，所以这种表演一定要到现场看，更加自由地参与和互动，才最能感受到其中的魅力。”

笑果文化首席执行官贺晓曦表示，公司或者行业的成长，取决于有多大的产能供给满足市场的需求，归根结底是优质脱口秀演员的培养和内容产品的输出。从行业发展阶段看，脱口秀行业正在从小众走向大众，未来也会细分出垂直领域的更多市场机会。

真诚的搞笑 去套路的创作

喜剧的边界被不断拓宽，而观众也总能找到一款自己喜欢的表演方式，这或许就是新喜剧最吸引人的地方。

节目中，诸多尚未成名的喜剧创作团队、“腰部”演员，凭借对当下生活痛点和流行话题的敏锐捕捉“真诚的搞笑”引发了观众共鸣。加上集体创作的形式和专业编剧、表演指导的把控，大多数节目保持了一定完成度。土豆、吕严的“胖达人”带来的《进化论》，超脱于生活恣意狂想，用惊人的想象力制造笑点，不断“砸”向观众，令人印象深刻。

编剧六兽是脱口秀演员，对喜剧尤其是新喜剧有深刻的认识，从脱口秀舞台转到Sketch幕后，一战成名。以六兽为代表的这些新喜剧编剧，突破小品的套路化积习，思路更加天马行空，呈现喜剧“有意思”的本源。

本季脱口秀的舞台上依然有传播广泛的精彩片段，真实如邱瑞吐槽网购拖鞋，共情如庞博那句“是十八岁的我自己”。过去鸟鸟在看《脱口秀大会》时，总会觉得写成电视里那样很容易。但进入训练营后，她发现把观点写得好笑，真的并非易事。她经常为了写一个段子，两三天不眠不休，甚至舍不得睡觉。“因为你要把观念融入到具体的情境里，要想象足够真实的对话，再让观众感受到你的情绪。你的情绪还不能太强，否则观众会被吓到，但太弱的话场子也会冷。”

中国网络视听节目服务协会副秘书长周结总结《脱口秀大会5》的四重底色。“一是真实，对人生态度的表达不悬浮。二是高级，在高密度‘梗’里表达高级的幽默。三是乐观，展现积极向上的乐观底色。四是温暖，让我们看到人和人之间的温情包容。”

值得一提的是，针对新喜剧中观点输出型节目，国家相关部门也在审慎监管中激发市场活力，促进文艺创作。政策的出台催生着更新更健康的行业风貌与生态。

打破门槛 植入社会日常

优质的喜剧综艺IP吸引和培育了一批高质量的观众。这些观众对节目内容有要求，对创作方法有思考，对表演舞台有期待。如何抓住观众？那就是推出更“炸”的作品、更耀眼的新人。

脱口秀的魅力源源不断地吸引着大量充满梦想的年轻人进入这一行业，从台前的脱口秀演员，到幕后编剧、节目编导、运营人员，他们共同保证了脱口秀行业持续输出优质内容的能力。

业界认为，让不同行业的表演者登上舞台，首先能够带来更为丰富的议题与视角，有效提升新鲜度和观赏性，伴随话题而扩宽的还有观众群体，比如上海交警黄俊让许多人发现脱口秀与日常生活的连接。因为这些人的加入，脱口秀完成的不仅是出圈，更是破圈，打破了人们接受脱口秀的门槛，潜移默化地将脱口秀文化植入我们的社会日常之中。

同时，脱口秀也是一个考验持续创作能力与自我学习的地方。一方面，演员所创作的文本必须符合主流价值观且有细致的洞察能力，另一方面，演员也要具备突破自己的能力。北京师范大学艺术与传媒学院副院长杨乘虎表示：“本季《脱口秀大会》实现了重要的社会认知功能，在社会议题中聚焦生活事件，在个体经历里寻找群体共鸣，并在加工议题过程中审慎提炼价值，进行价值传播，带来关于生活的新主张、新表达、新探索。”

我们不能说喜剧幽默会为解决现实问题提供多大的助力，但至少它能让普通人在自嘲与反思的过程中得以倾泻情感、释放压力，正如清华大学新闻与传播学院教授尹鸿的期待：在文化表达上坚持向上向善的基本走向，传达积极面对困难的生活态度，对生活的洞察和挖掘取得新进展。

成都日报锦观新闻记者 陈蕙茹

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