夏已至盛，成都第31届世界大学生夏季运动会开场在即。一批大运歌曲传唱着青春、律动、绽放、梦想，传递大家对成都大运会的期待和信心，邀请大家共迎青春盛会。

体育和音乐，总是能激荡起人类的激情与共鸣。体育精神为全人类共享，表达方式可以非常多元。众多的体育歌曲中，为什么有些能火遍世界成为经典？它们有哪些共同之处？透过大赛，我们把视线再投向整个大体育产业，体育+音乐有多少跨界玩法？

宁波大学音乐学院副院长王蕾教授，是国家级线上一流金课《音乐与健康》《聆听中国》负责人，在她看来，体育歌曲承载着拼搏不止的体育精神，呈现了人类对团结等卓越品质的追求。怀有文化包容的心态，才能让其紧密联系个人信念、社会价值取向和体育精神，成为不朽的文化符号。

竞技体育赛场，音乐从未缺席

“我曾经在想，如果有一天，世界被AI所取代，那么有什么东西是取代不了的？音乐和体育。音乐代表了人类的情感，体育代表了人类的精神。” 上海音乐学院钢琴系副教授葛灏的妻子正巧是一名运动员，葛灏说，每当看到她带领孩子们刻苦训练时，就有一种为他们写一首歌的冲动。“我想很多经久不衰的奥运歌曲也好，世界杯主题歌也好，都会是这两种人类精神所碰撞出来的火花。”

中央音乐学院研究员项筱刚向记者介绍，中国体育歌曲创作的几次井喷源于几次重大国际体育盛会的举办。1990年，第11届亚洲运动会在北京举办，《亚洲雄风》《黑头发飘起来》等一批“亚运歌曲”大为流行。其中，《亚洲雄风》影响最大、传播最广，这首歌以颂歌式的笔触成为这一时期的“时代音调”，堪称继郭峰作曲的《让世界充满爱》之后，又一首反映社会重大现实题材的中国流行歌曲精品。

《亚洲雄风》的出现不是偶然，是中国流行音乐发展水到渠成的结果。从大环境说，改革开放走过了十余个年头，我国的综合国力不断提升，第一次举办国际综合性运动会，受到全世界的瞩目。同时，在韩国奥运会主题歌《手拉手》后，我国音乐界发现，通过国际体育赛事，流行歌曲可以走向国际，《亚洲雄风》与之前流行的“西北风”完全不同，是民族风格与国际视野的结合，它为当时的中国流行音乐开启了一扇窗，一扇通往世界的窗。通过中国歌迷和亚洲运动员的传唱，这股“亚洲雄风”掀起一阵乐潮蔓延开来，“我们亚洲”的歌声到处在唱响。

“两届奥运歌曲可以说将中国体育歌曲的创作继续推向纵深——无论是艺术家的情怀，还是创作的立意，都比1990北京亚运会、2010广州亚运会的歌曲要站得更高、唱得更响。”项筱刚娓娓道来，《我和你》《北京欢迎你》《超越梦想》等作品，无疑是北京奥运会歌曲的代表作。如果说这是小试牛刀，那么，2022年北京冬奥歌曲的创作实现了更进一步的延伸。“万千你我，汇聚成一个家”的冬奥主题歌《雪花》中，作曲家张帅将童声的纯净，以“通感”的创作手法点描出雪花的浪漫空灵，寓意着奥运精神、人类之爱的“大爱无疆、大道至简”。

项筱刚认为，中国体育歌曲的发展并非某几位音乐人创作之风的转变，而是中国体育歌曲创作由“大”“繁”向“小”“简”递进的飞跃，“我们相信，当越来越多的创作家加入这一‘飞跃’轨迹时，呈现出来的大道至简的文艺作品也会越来越多。”

流行背后，站着的是文化自信

一首优秀的体育歌曲可以渗透到社会各阶层的毛细血管里，产生经年累月的赛事宣传潜力。比如 “我家大门常打开，开放怀抱等你”， “我和你，心连心，同住地球村”，这些现象级的歌曲顽强地穿过了时光，在今天仍能引发无数传唱，催生出超强的社交话题效应。

为什么有些歌曲能火遍世界成为经典，而有些作品却只能昙花一现？宁波大学音乐学院副院长王蕾教授以世界杯经典歌曲举例阐述，首先，符合大众口味是这些作品的显著特征，主题曲的歌词，是在为全球亿万人的归属感服务。2014年巴西世界杯主题曲的“Ole Ola（我们是一家人）”正是其精髓所在。于普通球迷而言，主题曲就相当于一张有声海报，所有官方的邀请都不及一句“来吧”来得振奋人心。其次，兼具民族性与世界性也是特征之一。比如南非世界杯主题曲《Waka Waka》巧妙利用喉音技法和非洲鼓的节奏，体现出独特的非洲风情。卡塔尔世界杯主题曲《Tukoh Taka》，融合了非洲、美洲、中东不同地区的音乐元素，以此诠释世界杯的团结、包容精神。“其实，不论是民族性还是世界性，最终都是指向多元的世界杯文化。多元文化的交锋与碰撞，更需要海纳百川的胸怀。”

2022北京冬奥会开幕式音乐总监赵麟深有感触，冬奥会的主题歌《雪花》的诞生，就讲述着一个关于文化自信的中国故事。他向30多位作曲家发出了创作邀请。给出了“一朵雪花”“人类命运共同体”“天下一家”这三个关键词。最终呈现在开幕式上的《雪花》“浪漫空灵”的基础是我们的自信。“越多、越热闹，越不容易出错。越少、越简单，越考验功力。现在的中国人在平和、包容、开放地面对全世界，我们充满了爱，也充满了对未来的向往。”

体育+音乐，有多少种玩法？

我们把视线再投向整个大体育产业，体育+音乐有多少种跨界玩法？如何更有趣？

很多人只知道《北京欢迎你》是首奥运主题的公益歌曲，却不知背后与平台有着千丝万缕的联系。 这其实是北京2008年奥运会征集评选活动组委会、北京市文物局、中国移动三方的合作。2008年5月，中国移动奥运歌曲彩铃下载量突破1700万，《北京欢迎你》高居前列，比其他流行歌曲更加热门。

正是在2008年，中国移动无线音乐咪咕汇启幕仪式发布会在北京举行，15年后，当传统彩铃产品从3G时代的音频进化到5G时代的视频形态，仍以其过亿用户覆盖、渠道下沉能力等优势焕发生机。咪咕早已通过对体育版权的抢购，打通了音乐和体育的融合障碍。

2020咪咕汇音乐盛典当天，CBA 明星球员郭艾伦以全息影像方式 “空降”现场，为潘玮柏颁发 “年度最佳创作歌手”等奖项，上演跨时空互动。这是咪咕汇 “音乐 + 体育” 跨界玩法的首次尝试，在 5G 科技赋能、互动模式创新下，体育赛场与音乐演艺达成了全新的融合互动。

除了运营商内容运营玩法，在头部互联网平台入局后，如今音乐+体育的玩法、花样更多，也更为深入。比如腾讯音乐娱乐集团（TME）和NBA中国达成战略合作伙伴关系，成为后者的官方音乐合作伙伴。

随着5G时代来临，AIoT（人工智能物联网）浪潮已势不可当，音乐在电竞、运动健身、居家娱乐等场景下的功能不可或缺，智能手表+健身音乐播放功能早已成为标配。

制造出草莓音乐节的摩登天空，创立了运动厂牌“Modern Sky Sports”，主理人鹿鸣把要做的事概括为“围绕年轻人的美学与生活方式，去探索与孵化大于音乐的内容或产品。”这一跨界的背后，正是当下中国创投界最为关注的三股潮流：消费升级、青年文化和生活方式。

“十四五”体育产业发展规划提出，2025年体育产业总规模达到5万亿元，增加值占国内生产总值比重达到2%。不得不说，泛娱乐的跨界融合、模式创新总是随着时代发展在飞速变迁，用深度融合的方式为产业发展赋能，这也打开了音乐+体育的想象空间。