第九届中国成都非物质文化遗产节（以下简称国际非遗节）28日在成都开幕，自2007年国际非遗节在成都举办以来，这一文化交流平台的活动日益丰富多彩，彰显着非遗的时代活力和民众的广泛参与。
今年年初，国家广电总局“微短剧里看非遗”创作计划在京启动，多部非遗内容的微短剧陆续推出，从《锦衣巷》中的川剧文化技艺、融入羌绣技艺的《云朵之恋》，到展现古籍修复技艺的《墨韵新生》，再到聚焦里商仁灯的《灯火阑珊处》，越来越多的年轻人通过微短剧爱上非遗。
微短剧和非遗双向奔赴，一方面非遗为微短剧在内容创作上带来更为丰富的选择；另一方面，微短剧则助力更多非遗项目被人们看见，搭建起微短剧与非遗良性互动的新桥梁，为非遗的传承开辟了一条创新之路。
要在“短平快”中讲好文化故事，微短剧+非遗的创作还需要精准选材、创新叙事、巧用视听，让非遗在有限的时长内，以最生动、最具感染力的方式呈现在观众面前，让更多人了解非遗、热爱非遗，为非遗的传承与发展注入新的活力。
更新“看见非遗”的方式
2024年国家广电总局发布的“跟着微短剧去旅行”五批162部推荐剧目中，非遗方向有38部，在所有创作方向中数量最多。今年1月，“微短剧里看非遗”创作计划启动。3月，北京大视听“追光计划”国际微短剧大赛宣布新增非遗赛道……当古老的非遗遇上新兴的微短剧，带来的不仅是好看的视听作品，还有全新的非遗传承路径。
华南农业大学艺术学院副教授胡辉认为，非遗微短剧以“剧媒融合”的新样态更新了现代人“看见非遗”的方式。在胡辉看来，非遗微短剧借助冲突密集、悬念不断的微短故事，让非遗在类型叙事中实现了美学转换，从而让观众对非遗产生更加深刻的认识。
第一部聚焦国家级非遗古籍修复的微短剧《重回永乐大典》在央视频上线后，“中国人才懂的古籍修复浪漫”登上热搜。这部只有1分58秒的微短剧，如同一幅缓缓展开的古画，带领观众穿越时空，与古籍修复师邵白一同揭开《永乐大典》的神秘面纱，还原了古籍修复环境和修复制作工艺流程，生动展示古籍的珍贵、保护的艰辛和其中蕴含的文化价值，激发观众强烈共鸣。
“非遗微短剧短小精悍、创意新颖、虚构想象空间大，多采用穿越、奇幻等故事类型，风格上也偏重治愈、励志、青春等气质塑造，并把一些社会热点及时融入，容易引起年轻人的共鸣，进而激发他们对非遗的兴趣。”胡辉表示。比如，非遗美食剧《我的归途有风》，在抖音的播放量达到了1.9亿次，通过城市白领“许有风”的视角，讲述了他探寻和推广家乡非遗美食找到自我价值，体现了浓郁的“治愈风”；从舞蹈美学到非遗匠艺，从千年丝路到华夏文脉，微短剧《舞动敦煌》《墨韵新生》让千年文明在方寸屏幕间“活”起来；《超越吧！阿娟》讲述小镇青年来到大城市开设舞狮馆的经历，将小人物成长与非遗传承相结合。“这些非遗微短剧在播放过程中，播放平台上关于相关非遗的搜索量均会大涨，这说明观看非遗微短剧后，走进观众内心的不仅有剧中故事，还有剧中的非遗。”胡辉说。
一边“观剧”一边“种草”
非遗的生命力源于其活态性。这说明，保护传承非遗不能将其当作古董而束之高阁，而应将其内嵌于时代语境和日常生活之中，只有这样非遗才能生生不息。
近年来微短剧的数量持续增长，2024年各平台上线的微短剧达3万部。同时，微短剧的影响力也不断提升，2024年我国微短剧用户规模达6.62亿人，人均单日使用时长甚至追平了微信等通信应用。在人们刷剧过程中，非遗以微短剧为传播载体，在不知不觉中进入观看者的视野和他们的生活。不同于一次性的非遗直播，观众对非遗微短剧的观看是反复的、持续的。人们每观看一次非遗微短剧，就是一次对非遗的传播，微短剧中的非遗也就有可能向更广泛人群的生活迈进。胡辉分析，非遗微短剧对非遗的戏剧活化，能够激发观众购买和使用非遗产品的兴趣，产生“观剧”即“种草”的效果。
新消费场景下，效率导向的消费习惯促使线上渠道成为非遗传承创新的主阵地。根据抖音的报告，在首个非遗春节期间，各类非遗传承人、创作者发布非遗内容，带动非遗相关视频总播放量破1679亿，平均每天有17.3万场非遗直播；非遗好物相关订单量同比增长33.7%；逛吃打卡带动非遗体验消费潮，生活服务非遗团购订单量同比增长139%。比如微短剧《我的归途有风》展示了跷脚牛肉、锅盔等乐山非遗美食，吸引了大批网友前往乐山打卡品尝。“非遗即生活。无论是让非遗作为戏剧元素进入现代文化娱乐作品，还是吸引观众购买消费非遗产品，非遗微短剧都让非遗以新的样貌走进现代人的生活，并让非遗传承成为人人可参与的文化实践。”胡辉表示。
一部微短剧，如何给一座城市带来消费新场景？跟着微短剧可以干什么？去旅行、来学法、看非遗、学经典、玩科普……“微短剧+”行动计划，创新微短剧与其他领域或行业相结合，形成新的应用场景、商业模式、经济业态，带动微短剧内容提质升级并赋能千行百业。“非遗不是博物馆里的标本，而是流动的文化基因。”在微短剧《搬砖吧，大小姐!》出品方苏映影业总经理王子元看来，更令人期待的是产业协作模式创新。随着该剧热播，苏州市成立微短剧产业联盟，联动130多家企业构建“创作—制作—宣发—衍生”全链条，今年还与成都电影集团等单位签约，打造跨区域“数字+文旅”协作样板。
传承人“英雄有用武之地”
传承人是非遗传承的主体。非遗保护，说到底就是对非遗传承人的保护。目前，我国部分非遗面临传承人老化、后继乏人的问题。改变这一局面，关键是激发传承人通过非遗传承活动改善生活的内生动力。
胡辉调查发现，非遗微短剧的创作通常涉及剧本编写、演员挑选，以及服装和场景设计等。每一个环节都需要考虑非遗元素的真实性和艺术性。很多非遗微短剧剧组邀请非遗传承人担任创作指导甚至主演，让非遗传承人“英雄有了用武之地”，调动了他们参与非遗传承的积极性。比如，国家级非遗代表性项目苏绣传承人姚惠芬等为《一梦枕星河》的创作提供专业指导意见；《搬砖吧，大小姐！》邀请苏州御窑金砖制作技艺第六代传承人金瑾指导；明式家具制作技艺传承人许建平、核雕制作技艺传承人周建明等更是在《我是苏菲菲》中本色出演；《墨韵新生》上线后，苏州镇湖绣娘工作室的刺绣产品网络订单激增。
胡辉认为，不管以何种方式参与微短剧创作，非遗传承人都在贡献自己的非遗技艺、非遗知识。传承人在现实生活中无法开展的非遗创作、非遗生产活动，转而得以在微短剧中实现。在参与非遗微短剧创作过程中，非遗传承人获得了相应的经济回报，这为他们继续开展非遗传承活动提供了物质保障，也为非遗传承人持续开展非遗传承活动开辟出新的路径、培育出新的土壤。
国家广电总局网络视听专家组成员、微短剧传播与应用评测体系“繁星指数”专家组组长陆先高表示，目前微短剧正从“娱乐快消品”向“文化新坐标”进化。“题材风向上，乡村振兴、非遗传承等现实主义题材与文旅融合剧强势崛起；技术革命中，AI升级为创作伙伴，人工智能的深度融入带来了前所未有的革新；受众群体呈现出‘女性主导、年龄下沉、全民渗透’的趋势，倒逼市场增加供给、内容创新。”陆先高还期待，当下微短剧与文旅、非遗等领域的深度融合，进入“生态共建”阶段，“让烟火气故事承载时代命题”或将成为破局关键。
专家观点
回归我们 回归日常生活
近年来，“非遗+”的概念成为新的消费增长点。“在各类现代传播手段的加持下，非遗成为备受社会各界关注的热点，出现了大量融入非遗元素的影视作品、美术作品、文学作品。”中国传媒大学电视学院副研究员王婧雯表示，要提升非遗的活力、增强非遗的生命力，必须将非遗的传播力转化成传承力。要实现从传播力到传承力的有效转化，仅仅依靠影像等手段制造“文化想象”是不够的，要让非遗回归其原本的文化语境和文化社群。
在现代媒介社会，传播之于非遗保护的重要性更加凸显。它不仅是记录非遗的手段，更建构起大众有关非遗的“文化想象”，为非遗的保护、转化、利用、发展提供了有效途径。与此同时，我们也应该看到，非遗面临的传承困境——一些非遗的传承人队伍老龄化严重，一些非遗技艺后继乏人，甚至还有一些“冷门”的非遗无人问津。
王婧雯认为，传承与传播是非遗保护的两只翅膀，有了这两只翅膀，非遗才能飞得高、飞得远。要让传播力转化为传承力，一方面，非遗要回归日常生活。文化就是生活本身，非遗原本就是被发掘出来的那部分日常生活。正如文化学者项兆伦指出，非遗不只是一件件体现文化传统的产品或作品，它更是可见、可参与的生活……要支持非遗回归社区、回归生活，让非遗在千家万户的日常生活中得到体现和传承，成为当下的生活方式。
如何让非遗真正融入大众日常生活，并建立起社会公众在非遗保护中的社会性参与机制，是当前保护好、传承好、利用好非遗的关键问题。在王婧雯看来，影像是非遗回归大众日常生活最有效的路径之一。“影像可以挖掘那些深藏在生活中的非遗元素，从普通人的视角讲述非遗故事。例如家的味道、母亲的针线、匠人的劳作……这些都能唤起大众的情感共鸣，激发他们对非遗的兴趣。”此外，影像赋予非遗符号价值，让非遗成为一种文化潮流。如当下一些热门影视剧中的竹编器物、宋代点茶技艺等，营造出独特的中式生活美学，吸引了年轻人的关注，带动了相关文化消费。“通过这种方式，非遗不仅能回归日常生活，还能在大众消费中强化文化认同，促进活态传承。”
另一方面，非遗要回归文化主体性。王婧雯强调，非遗的存在离不开文化主体——群体、团体和个人。从联合国教科文组织的定义来看，非遗的保护必须尊重文化主体性。这意味着要鼓励社区成员参与非遗传播，确保传播内容真实、鲜活、有生命力。比如，近年来，大量非遗传承人、社区工作者运用现代传播工具记录所在地的非遗。他们与这些非遗有着共同的文化背景和生活体验，能够超越猎奇视角，挖掘非遗在生态保护、社区治理、乡村振兴等方面的社会功能。这种回归文化主体性的传播，不仅能让非遗回归“我们”，还能建立共同的文化身份，书写共同的民族文化记忆。
王婧雯调查发现了一个可喜的变化是，随着大量非遗传播项目的实践，一套规范化、可持续推广的在地影像实践模式逐渐形成，带动了非遗所在地群众的文化自觉。例如，云南“乡村之眼”、广西“白裤瑶乡村影像小组”等由社区成员主导的乡村影像行动项目，传承人将影像作为记录非遗档案、开展文化教育的有效手段，挖掘出非遗保护的内生性力量。同时，一些地方的非遗作品展映也实现了传播对地方文化的反哺。例如，广西民族生态博物馆的“纪录片巡展”，将非遗影片带回村寨放映，唤醒了当地群众对本土文化的认同感，促使他们重拾传统习俗和技艺。这种传播不仅让非遗回归“我们”，还让传播力转化为传承力。
当下，保护传承非遗逐渐拓展为全民参与的社会行动，一些非遗也逐渐重回大众的日常生活，并获得新的生命活力。王婧雯表示，要真正实现非遗从传播到传承的有效链接，还应继续利用现代传播手段，提升多方主体协同参与非遗保护传承的可能性，激发全民参与非遗保护传承的热情，那样才能让非遗在现代社会重新焕发活力。